如果把人类漫长的艺术历史比作一条银河，那么历史上的艺术巨匠就像银河上璀璨的繁星点亮了我们的星空，推动了艺术发展的进程。

      点金美术在致力于青少年美术教学的同时，也不忘为大家普及艺术常识。这一期，让我们回到十九世纪八十年代的西班牙，走进当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，巴勃罗·毕加索。

      毕加索的一生能给人们很多启发：他从不拒绝接受世界的变化，从不否定来自他的内心世界的激励和推动，对于艺术他永远保持着异乎寻常的热情，他永远是他自己，永远不会放弃对于艺术的探索和自我的表现。

      在探讨毕加索艺术风格之前，小编要先讲一下毕加索与和平鸽之间的故事。

      把鸽子作为世界和平的象征，并为世公认，当始于毕加索。

      1949年到1952年，作为毕加索三次为世界和平大会创作和平鸽。这几只鸽子使毕加索的名字传遍了共产主义世界的每个角落。而设计的鸽子也变成了和平大会的标志，出现在巴黎的街头巷尾。

      1950年8月1日，为了表达中国人民热爱和平的心愿，中华人民共和国邮电部发行一套《保卫世界和平（第一组）》纪念邮票，全套3枚。采用了毕加索为第一届世界保卫和平大会所绘的一幅和平鸽。一只安详的鸽子，静静地立在图案正中，周围以橄榄枝叶围成装饰性边框。

      毕加索的画作大致可以分为这几个时期：

      毕加索从小就很有艺术天赋，他会做惟妙惟肖的剪纸，还创作了许多惊人的绘画作品，左邻右舍都称叹不已，称他为天才。然而，这个“天才”却不是一个优秀的学生，上课对他来说简直就是折磨，听课时他不是漫无边际地幻想，就是看着窗外的大树和鸟儿。毕加索成了同学们捉弄的对象。

     作为“坏学生”，在学校关禁闭已成了毕加索的家常便饭，禁闭室里只有板凳和空空的墙壁，可是毕加索却很高兴。因为他可以带上一叠纸，在那里自由地绘画。有了父亲的支持，毕加索每天都沉浸在想象的天地里，虽然功课不好，但他却在绘画的天地里找到了快乐。

      1889年，毕加索完成第一件油画作品《斗牛士》；1894年，首度展出作品。1895年，毕加索进入巴塞罗那的隆哈美术学校。1897年，他又进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读。

 

      1900年，毕加索来到巴黎，并在1904年定居在那里。这期间他的创作被称为"蓝色时期"，是他第一次形成自己的风格。这一时期也是毕加索对现实生活关注的时期，他还没有脱离普通群众太远去追求某些哲理性强于艺术性的表现。

      他在这一时期，目击贫困、绝望与孤寂的人们，加上好友卡萨赫马斯因失恋而自杀的影响，其作品常以蓝色为主调，加强了忧郁和悲哀的气氛。

      至于为什么毕加索会采用蓝色作为主调，尚没有确定的说法。一种说法认为是受法国画家莫奈和卡里埃的影响，认为这种色调加强了画面中的诗意成分。另一种说法则认为，毕加索之所以偏爱蓝色是因为它代表着忧郁。也就在那片单色的浅蓝、粉蓝、深蓝、湛蓝中，毕加索开始走上他的成功之路。

      1904年春，毕加索在巴黎蒙马尔特区永久地定居下来，随着他迁居巴黎、与菲尔南德·奥里威尔的同居，他的蓝色风格时期也宣告结束。柔和的粉红色调开始渗透到他的画布上的单一蓝色中去，很快成为他画布上主要的颜色。那种暖洋洋的、娇滴滴的玫瑰红色代替了空洞抽象、沉重抑郁的一片蓝色，"玫瑰红时期"就这样开始了。

      代表作品《斯坦因画像》，是毕加索从“玫瑰红时期”跃入“立体主义时期”的跳板，即受到原始艺术的影响，也注意了几何学的基本形，画中的手是写实的，而脸却似土著面具式的形象。

      不久之后，毕加索创立了立体主义。这个时期的观点是：不要去描绘客观物体的外表形态，而是把客观物体引入绘画，从而将表现具象的物体本身和表现抽象的结构形态综合起来。

      1909年解析立体派开始；创作《费尔南德头像》；1912年把上胶的纸贴到画上，进一步发展立体主义；1917年 在意大利邂逅舞者欧嘉·科克洛娃，创作《欧嘉的肖像》；1918年与欧嘉结婚，与马蒂斯举行联展；1920年手工彩绘珂罗版《三角帽》；1922年创作《海边奔跑的两个女人》。

      毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近37000件 ，包括：油画1885幅，素描7089幅，版画20000 幅，平版画6121幅。

      跟一生穷困潦倒的文森特·梵高不同，毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。毕加索是国际公认的艺术大师，他一生的创作几乎反映和见证了西方现代艺术发展的重要历程，对世界艺术的推动也产生了极为重大的作用和影响，并极大改变了人们绘画创作与观赏的思维和方式。（《新京报》评）

      在点金美术的课堂学习中，毕加索的《公鸡》和《梦》也经常被当做被临摹的对象。让学员们沉浸在大师级配色中，加上孩子们对这幅画本身的理解和想象，让临摹变得更有趣味。

      更多艺术相关小知识请持续关注点金美术官方服务号，点金美术也将继续秉承“尽心、尽责、至善、至美”的办学理念，想学员所想，帮助小学员们进步和成长，用艺术点亮他们的生活。